Годы жизни: 1925–1995
Яркий представитель неофициального искусства, который работал в жанре метафизического натюрморта. Художник создал замкнутую систему символов из сосудов, раковин, камней и свитков. Такие диковины и редкости окружали Краснопевцева в его мастерской: коллекцию начал собирать еще его дед, а он сам пополнял доставшееся ему наследство.
Натюрморт Краснопевцева — это разговор о вечности и бренности. В этом смысле он продолжает традицию голландских vanitas — натюрмортов XVI–XVII века, напоминающих о бренности бытия. Художник называл свои работы стихотворением в линиях, которое выражает, но не объясняет.
Произведения Краснопевцева есть в коллекциях Пушкинского музея, Московского музея современного искусства, Музее современного искусства (Нью-Йорк).
Выставки его работ проходили, в частности, в AZ/ART («Равновесие неравного», 2025 год), в Пушкинском музее («Кабинет редкостей», 2023–2024), в Мультимедиа Арт Музее («Евгений Антуфьев — Дмитрий Краснопевцев», 2018–2019) и в АРТ4 (2007, 2016).