Зимний вечер
В. С. Сорокин
1960-е гг.

Категория и техника

холст, масло

Размер

80х130 см

Есть экспертиза

Стоимость работы

700 000 ₽

Оставить заявку

Более 80% предметов современного искусства, импрессионизма и модерна растут в цене, если владелец держит их более 10 летИз исследования аудиторской компании Deloitte

Описание

Экспертиза

Проведена. Эксперт Т. И. Нечаева

Провенанс

Приобретена у сына автора

По словам самого Сорокина, он с детства особенно любил зиму. Зима — это прежде всего чистота во всем. С живописной точки зрения, изображение зимы двойственно: с одной стороны, это ясность локального цвета, с другой, нужны филигранные цветовые оттенки. Виктор Семенович пишет: «Вроде белый, а не белый… Очень тонкие отношения — как угадать?»

Перед нами картина импрессионистического периода в живописи художника, однако она написана на границе поисков автора новых средств художественного выражения. Цветовые созвучия в произведении выстроены на тонких нюансах и противопоставлениях с применением символических очертаний.

Художник не боится показывать игру световых эффектов и большим форматом картины, демонстративно указывает на неограниченность окружающих просторов. Внешние окрестности угадываются по застройке — на горизонте мы видим очертания Липецкого комбината. Массив заснеженного пейзажа показан эпически: как будто величаво-спокойный корабль, еле заметной дымкой, передвигается по водным просторам. Только лошадка с наездником, неспешно двигаясь, демонстрирует реальность изображенного события.

Картина куплена у сына из семьи художника.

Если вас заинтересовала данная картина, свяжитесь с личным менеджером.

Развернуть

Свернуть

Автор

В. С. Сорокин

Годы жизни: 25.12.1912–25.08.2001

Народный художник РСФСР, последователь импрессионистов и постимпрессионистов. Родился в Москве, долгое время жил в Липецке. Излюбленные жанры — натюрморт, пейзаж, интерьер, портрет. Его картинам свойственен оптимизм, цветовая и смысловая насыщенность.

Стилевое направление Сорокина — усиление экспрессии, выраженное в обобщениях, деформациях формы и цвета. Манера его письма постоянно менялась, художник осваивал новые приемы изображения через чувство ощущений. Сорокин передает напряжение момента через мазки, после ударов кистью на холсте возникали скульптурные рельефы красочной массы и живые потеки краски. Как художники-фовисты Сорокин отказался от линейной перспективы и светотени. Он не видел смысла в классическом и академическом рисунке. По выражению Анри Матисса (Henri Émile Benoît Matisse), нет пользы в копиях предметов. Во главу угла он ставил самовыражение. Другой известный фовист, Андре Дерен (André Derain), также утверждал, что использует краски не для копирования природы, а для выражения своих эмоции.

Главным в своем искусстве Сорокин считал выражение состояния через чувственное восприятие. Его полотна при ближайшем рассмотрении похожи на хаос из красок, однако на расстоянии магически преобразуются в трехмерное пространство. Художник обладал глубоким пониманием физических явлений и новаторски относился к зрительному восприятию. Он выразил эту мысль так: «Хотел бы освободиться от материи, от предмета, но они крепко держат. Предмет, натура нужны, чтобы оттолкнуться от них. Но в картине рассказ не о них, а с помощью их».

Интересные факты

В 1997 году был награжден золотой медалью Российской академии художеств, орденом «Знак почета».

В Липецке находится Художественный музей имени В.С. Сорокина «Дом мастера». В Ельце, где несколько лет жил художник, открыт частный музей, посвященный его творчеству.

Именем живописца названа Детская художественная школа №1 в Липецке, также в этом городе установлен памятник Виктору Сорокину.

Работы В. Сорокина хранятся в Третьяковской галерее, Елецком краеведческом музее и других государственных и частных собраниях в России и за рубежом.

«Живопись — это философия, а художник — философ».

В. Сорокин